Ryan Hageman, graphic designer, ha stilato una lista con i migliori lavori nipponici dagli albori dell’arte grafica fino ai giorni nostri; frutto di uno studio intenso venuto alla luce durante uno stage presso il Sozosha College di Osaka nel 2010. Ryan, attraverso lo studio e la conoscenza delle opere grafiche, ha creato un blog su Tumblr che si impone come establishment virtuale e permanente che promuove l’opera nipponica in tutto il suo splendore.

Questa non poteva assolutamente mancare: Periodic Table of Typefaces diverra’ la vostra compagna di vita =)
Grazie al creatore =)

Croce e delizia di tutti gli utilizzatori di Photoshop, le maschere sono una salvezza!
Adoro in particolar modo le Clipping Masks perche’ sono estremamente utili per tutti quei lavoretti di precisione in cui si vuole dare alle imamgini una certa forma.
Chi ha spesso a che fare con le fotografie magari ha gia’ utilizzato questa semplice tecnica per regalare alle proprie foto un contorno particolare, che regala sempre un effetto molto carino, caldo e ridondante.

Deformazione professionale vuole che sul mio smartphone Android siano installate molte applicazioni riguardanti i colori; per lavoro o per divertimento vengono sempre utili.
Ecco le 5 migliori app che ho selezionato, ho installato, provato e.. ho tenuto sul mio telefono.
Sono utili, facili da utilizzare e poco pesanti (in termini di spazio); nessuna per adesso è crashata e tutte funzionano su Android 2.1 Eclair e superiori.

L’Environmental coloring in Photoshop e’ una delle tecniche che mi piacciono di piu’; il colore di fondo e’ in grado di regalare un effetto davvero particolare fino all’accentuarsi della percezione stessa.
Chi usa spesso le actions in Photoshop sara’ gia’ abituato a certe sensazioni cromatiche, anche se crearle from scratch credo che sia l’esperienza migliore per rendere un’immagine davvero propria. Ho preso spunto per questo articolo da un post di `conzpiracy (su Surreal PSD) che non e’ nuovo a tecniche di questo genere nel suo lavoro.

Il restyling è stato completato in tempi non eccessivamente dilatati, riuscendo ad ottimizzare un tema per uno studio naturalistico. La scelta del tema è caduta su Magnificent di Elegant Themes, che ha una bella palette di colori seppur le customizzazioni fornite non siano il massimo a mio parere.
Il risultato mi soddisfa parecchio ed è stato anche ben accolto dall’audience.

Dopo la tragica dipartita del Sic ho visto un servizio al telegiornale nel quale intervistavano un giovane writer che ha dedicato una splendida street art al numero 58.
Mi sono quindi infognata in un limbo senza uscita chiamato Street Art, fino a finire su uno dei tanti siti che si occupano del genere. Personalmente ho amato subito questo sito – Street Art Utopia – che ha scelto come motto la frase “we declare the world as our canvas”.

Classica shirt bianca, a mezze maniche, con il logo della band The Core Sense.
La t-shirt e’ un design promozionale per l’album Sinful September; sul plettro, nella punta in basso, il nome del chitarrista (visto che la t-shirt e’ a lui dedicata).
Illustrator, Photoshop ed una palette creata ad hoc.

Se cercate un template originale e veramente semplice da configurare avete proprio bisogno di Olimpo, il nuovo layout pensato proprio per i freelance senza tempo e per tutti coloro che hanno bisogno di mettere online il loro portfolio senza dover spendere troppo tempo nel codice.
A corredo di questa grande risorsa trovate un piccolo manuale operativo che vi permettera’ di cercare, trovare e capire l’esatta struttura del codice che volete modificare!

Il 23 Aprile si festeggia la Giornata mondiale del Libro e del Diritto d’Autore (Giornata del Libro e delle Rose), e’ un evento patrocinato dall’UNESCO nato per salvaguardare la lettura come fonte di trasmissione del patrimonio umano e per promuovere la lettura, la conoscenza, la pubblicazione e la diffusione del libro assieme alla protezione della proprieta’ intellettuale.
Per l’occasione ho deciso di condividere i 5 migliori libri di design che ho letto e che hanno segnato dei passi importanti per la mia carriera in questo bizzarro mondo!

Durante le vacanze, piu’ che in ogni altro periodo dell’anno, la paura di perdere, o di vedersi rubare, i propri oggetti personali dilaga.
Esistono sistemi molto intelligenti per poter avere in tempo reale il track del proprio telefonino o del proprio tablet; per il portafoglio ancora non e’ stato realizzato niente di davvero efficace, cosi’ come per le pochettes del trucco o per i vecchi lettori mp3. E per le fotocamere?

Amante da sempre dei plushies (ho perso il conto dopo i primi 300) ho trovato questo sito delizioso: Animals with Stuffed Animals.
E’ una raccolta di fotografie di animali in carne e pelo con tanto di “amichetto” morbidoso al seguito, fateci una capatina e vi addolcirete la giornata (o anche l’umore) =)

Da sempre deviantART e’ una fucina di artisti fuori dal comune; oggi ho scovato Andrew “nJoo” Hou, un artista sud coreano con un talento davvero unico.
Artista tradizionale e lettore di fumetti, Andrew ha dato la propria interpretazione di un titanico scontro: l’adamantino Wolverine ed il lucertolato T-Rex. Chi vincera’ tra i due?

./lsd e’ prossimo al trasloco (e ancora non ho preparato niente) e mi sono gia’ fatta qualche interessante giretto all’IKEA di Grancia con metro e matitina; ho sempre trovato divertenti le istruzioni per montare gli ammenicoli svedesi poiche’ nella loro semplicita’ hanno sempre un che di diabolico.
Che ne pensate di questi nuovi manualetti di istruzioni? =)

Mi scuseranno gli astrofisici ed i fisici se prendo in prestito il soprannome del Bosone di Higgs ma mi pareva la definizione piu’ realistica possibile. In un precedente articolo a proposito del nuovo background di Twitter parlavo della Spirale Aurea, argomento ripreso da Sara di Your Inspiration Web in modo chiaro ed esaustivo (brava Sara!) ; mi sono poi imbattuta nelle varie discussioni tra scettici e non a proposito della validita’ del LHC (Large Headron Collider) del CERN. Ora, che c’entra tutto questo con il design?

Allestimenti d’autore, forme in azione, ricerche e progetti innovativi, designers, giovani, arte, focus su ecosostenibilità, sfilate, performance, musica e “Progetti per il Made in Italy”, concorso in partnership con London Design Festival.
Questo e molto altro ancora nel cuore di Firenze, dove design e ingegno si incontreranno dal 24 al 29 maggio.
Intelligenza, talento, ma anche voglia di sorprendersi e divertirsi. È la ricetta di FLORENCE DESIGN WEEK, il Festival del Design dedicato al futuro e alle imprese.

C’e’ un gameshow su Discovery RealTime condotto da Alessandro Borghese (figlio di Barbara Bouchet) chiamato Fuori Menu in cui due cuochi dilettanti si sfidano, coadiuvati da due sous-chef, con menu inventari e/o rielaborati da loro stessi.Prendendo spunto da questo principio ho messo a confronto due siti internet conosciuti; e voi quanto sareste disposte a pagarli?

Darrell Hanley e’ un bravo graphic designer ed un altrettanto bravo fotografo a stelle e strisce; fondatore del gruppo DesignWorldGroup su deviantART. Come designer ha riscosso un discreto successo ma quello che piu’ colpisce di lui sono le ingerenze con la fotografia, una tecnica che padroneggia grazie anche alla sperimentazione continua.
Ha scritto un articolo molto interessante riguardo a Crowdspring, un conosciuto supermarket dove si possono vendere a clienti logotipi e webdesign gia’ confezionati.